荣获奥斯卡最佳电影、最佳导演、最佳服装设计...等多项奖项的《大艺术家》，由法国导演Michel Hazanavicius编导。故事背景设定为1920年代末到30年代初的好莱坞，以默片明星的没落为剧情主轴，讲述无声电影至有声电影的兴衰历程。
全片仿黑白默片的形式拍摄，人物间没有对话，仅透过演员生动的演技发展剧情，并运用灯光及服装，营造故事氛围与塑造角色形象，搭配适当配乐扣人心弦，完美呈现默片独特的镜头魅力。
《大艺术家》剧情简单却深具娱乐性，视觉语言值得探讨。文章将分享电影创作源起、默片的拍摄规格与特色，以及灯光及服装在默片中的重要性，重拾被遗落的经典时代记忆。
向默片时代致敬，导演对默片的不舍与热爱
默片的兴衰如同电影般戏剧化，在1920年代末以前，大部分电影都是默片，直到1930年代初期有声电影的兴起，默片时代才正式结束。导演Michel Hazanavicius认为有声电影的出现，使原本可能可以有更多进展的默片停滞，是件很可惜的事情。这也是他筹拍《大艺术家》的原因，想证明现代也能拍出优秀的默片作品。
“我真的很喜欢默片的表达方式。”Hazanavicius表示：“语言不是唯一的沟通方法，就如同一个婴儿对你微笑时，那种感动是不可言喻的，我希望电影可以带来那样的感觉。”
编剧是最艰难的任务
由于默片没有台词，仅穿插字幕卡（Intertitles）交代重点对话，因此剧本的创作，必须得更精准描绘人物形象及情绪氛围。为了更加了解默片的拍摄形式，导演做了很多研究，看了很多20年代的默片，花了四个月才完成。Hazanavicius表示这个过程，比执导电影还困难许多。
《大艺术家》受到许多默片作品的影响，其中又以卓别林的《城市之光》最为重要。“在写剧本的时候，我看了不下20次的《城市之光》，每一次都让我更加确定，拍摄这部黑白默片是非常值得且正确的决定。”Hazanavicius期盼可以透过电影，让观众明白只有默片才能呈现的美好感动，是无法轻易被有声电影给取代的。
《大艺术家》如何呈现默片的镜头魅力
虽然《大艺术家》的拍摄仅花了35天，但摄影指导Guillaume Schiffman表示在拍摄之前，他与导演Hazanavicius看了20多部电影，希望尽可能依照20、30年代的风格拍摄，在不过度引用经典的前提下，思考故事架构与拍摄手法。
底片摄影再转为黑白色调
《大艺术家》并不完全遵照默片时代的风格拍摄，而是全新的创作。为避免直接用黑白底片拍摄造成的锐利感，Schiffman先以彩色胶卷进行拍摄，再转换为黑白画面，增添灰色调与颗粒感，使电影更具复古质感。
不仅如此，电影的画面比例也改为1.37：1，并以每秒22格拍摄，再按正常24格的速率播放。所以在《大艺术家》中，每个人看起来都加快了一点，试图还原当年默片的观影体验。（因为早期默片约为每秒16至23格，而非现今统一的24格。除非精准得将他们原本的放映速度播出来，否则人物的动作可能会变得不正常加快或奇怪。）
善用灯光营造故事氛围
在黑白电影中，灯光代替了色彩，Schiffman有效利用光影来引导观众情绪。例如：一开始运用鲜明的黑白对比，呈现男主角乔治意气风发的全盛时期。随着声势逐渐没落，进而改用低光处理，营造灰暗粗糙的视觉形象。
在剧情中，当乔治第一次在放映室听到声音时，导演希望呈现强烈背光和锐利阴影的视觉效果，但Schiffman表示这更像40年代的电影，而不是20年代的风格。Hazanavicius则说：“我不在乎，我只想要呈现这个角色进入阴影的强烈形象，这是故事中的转折，我需要它被看见。”
视觉语言的重要性，服装设计塑造人物性格
服装设计Mark Bridges表示自己从孩童时期，就非常喜欢看默片，他笑说自己才是该拍这部电影的人。
在黑白默片中，除了演员精湛的演技外，服装也时常为塑造人物性格的关键符号，其剪裁及纹理细节都需特别注意。Mark Bridges表示他会与艺术指导Laurence Bennett合作，依照场景搭配合适服装，让人物在画面上能更加突出。
如同灯光一样，导演希望当角色在有名气时，采用对比鲜明的服装。因此Bridges设计了一套黑白配色的修身西装，打造乔治还是默片明星时的英挺形象。而随着默片的式微，Bridges则透过稍微“大一点”的灰色调服装，暗喻角色走下坡的状态。
其实电影的制作一开始并不顺利，导演表示没有人愿意冒风险，制作一部沉闷的黑白电影，直到遇上法国制片人Thomas Langmann，才有了现在的《大艺术家》。Langmann觉得生产电影就是一场赌博，“人们都说我疯了。”他说：“我们将制作一部黑白电影，如果我们成功了，那将是极具原创性的。”
既然要制作一部好莱坞电影，Langmann认为就必须要到好莱坞拍摄，因此电影的所有场景都是在洛杉矶真实拍摄的。这样做迫使他们放弃法国政府的补贴，使电影预算高达2,000万美元，但他们仍坚持完成心中的梦想。
导演将对电影的热爱，寄托于《大艺术家》中，不仅止于默片，也可以称为是一封献给好莱坞的情书。“对我来说，这更像是一部美国电影，而不是法国电影。”Hazanavicius表示：“在我看来，好莱坞才是这部电影的大明星。”
