被世人誉为“帕华洛帝(Pavarotti)接班人”,世界知名男高音安德烈波伽利(Andrea Bocelli),不仅在古典音乐深耕多年,更是少数跨足流行音乐界而大受欢迎的声乐家。当年,他与莎拉布莱曼(Sarah Brightman)合唱的〈告别时刻〉(Time to Say Goodbye),不仅撼动许多听众的心,更成为传唱至今的经典美声歌曲。就连流行天后席琳狄翁(Celine Dion)听到他的歌声时也曾说了这么一句话,“如果上帝会唱歌,那么他的歌声听起来就是安德烈波伽利那样吧!”
随着与莎拉布莱曼合唱的美声热潮,1997年,安德烈波伽利发行第一张专辑《浪漫情事》(Romanza),创下在美国告示牌(Billboard)世界专辑排行榜停留超过101个星期的光荣纪录。从古典乐坛跨界流行乐坛,安德烈波伽利在全球唱片销售超过6,000万张,名声早已如同他的嗓音般响亮,却鲜少有人了解他一路走来几乎快放弃歌唱的挣扎,所幸不得志的他及时遇见伯乐,并且引荐严师,雕琢后的蜕变才成就了这位乐迷心中的演唱艺术家。
或许有人不知道,其实他在年幼时期便失去视力,作为一名盲人歌手,安德烈波伽利曾说过一句话,“我的嗓子里有一对瞳孔。”他透过心灵之窗,洞悉世界的美好,歌声仿佛有穿透人心的力量,传达至听众的心坎里。
电影《波伽利:声命之歌》(The Music of Silence)改编自安德烈波伽利亲手点字撰写的回忆录《安德烈.波伽利:唱出生命的爱》。安德烈波伽利以第三人称的叙事方式,透过男孩“阿莫斯”(Amos)的视角,客观叙述在他人生旅途中的亲情、友情、爱情,以及在音乐之路上,从落魄失意到崭露头角的曲折过程,并分享自己对生命的感动、对歌唱屡试屡败的挫折与坚持。
安德烈波伽利将回忆录中的主角取名为阿莫斯,而不是以他自己的本名,主要就是不希望这本书成为自传或历史书,“我相信当你以第三人的方式讲述你自己的故事时,在某种程度来说,你就能更忠于事实。”

《波伽利:声命之歌》故事从阿莫斯的童年时期开始讲起。在风光明媚的意大利小镇上,这位世界级男高音诞生自一个平凡却幸福的家庭,不过患有先天性青光眼的他,自幼视力便不如他人,也经历过多次视力手术。直到12岁时,因一场足球比赛的意外,让他完全失去了视力。

即使失去了视力,阿莫斯也从未忘记对歌唱的喜爱。小时候就透过收音机广播而迷上歌剧,他浑然天成的美妙嗓音,成为了上天给予最好的祝福。一次,他的叔叔瞒着他帮他报名了青少年歌唱比赛,上台初试啼声的阿莫斯,竟一路过关斩将,最终夺下了首奖。也因此,让他在成了镇上小有名气的歌唱神童。

名声越响亮,却让小小年纪的阿莫斯奔波于镇上许多活动,在一次为婚礼献唱礼歌时,阿莫斯一开口,原本清亮高亢的嗓音,竟变的粗糙、难以入耳,后来他在台上甚至发不出声音。疲劳倒嗓的他,自此中断了童年歌唱的练习,这时候的阿莫斯,还没有勇气将歌唱作为他一生的目标。
长大后,为了满足家人期待,他在意大利比萨大学(Universita di Pisa)选择攻读法律学位,并成为公设辩护律师。不过,很快的,阿莫斯了解到这并不是他所追求的生活,于是他开始向唱片公司毛遂自荐,却始终石沉大海。
经过一段时间的挣扎与等待,最后他只好在酒吧弹琴唱歌维生,此时的他,认为自己的前途一片迷茫,梦想似乎就只能在这间酒吧止步了。因此他经常流连在外、放浪形骸,甚至开始怀疑自己的才能,萌生了愤世嫉俗的想法。
即便对这个世界充满失望,他仍未放弃对音乐的热爱及歌唱的欲望。直到一位钢琴调音师来到酒吧,帮他调完钢琴后,问了阿莫斯一句,“你为什么还在这种烂地方唱歌?你应该去唱歌剧。”便介绍了一位大师,让阿莫斯在大师底下重新接受正统的歌唱训练。

这位大师的出现,彻底逆转了阿莫斯的人生。他开始懂得如何运用自己与生俱来的好声音,并且精进它、保护它,大师传授了影响阿莫斯一生的教则-“沉默,是最重要也最困难的准则。”
要一位歌手不学着如何发出声音,而是学习沉默的力量。大师的意念也间接影响了阿莫斯面对生命的态度,他不再汲汲营营去追逐每个渺小的机会,而是静下心来,细细琢磨自己的声音、技巧以及感情,并且等待着时机成熟,一鸣惊人。
经历严苛的磨练、牺牲,努力精进琴艺与歌艺的阿莫斯,终于在1994年参加意大利圣雷莫音乐节(Festival di Sanremo)全国新人歌唱大赛获奖,从此崭露头角。其后,他更获得意大利国宝级摇滚明星苏奇洛(Zucchero)、男高音帕华洛帝等人赏识,晋升为广受全球乐迷喜爱的男歌手。
电影并未将安德烈波伽利出名后的功成名就加以着墨,更没有刻意描绘所谓成功人士应有的意志或毅力,而是透过一个平凡人的人生脉络,细数他所面临的困顿、低潮以及转机,让观众也深刻体会,当你在不被看好、被世界遗弃的时候,更要相信自己,倾听自己的梦想。
在电影的最后,安德烈波伽利也留下勉励观众的忠告-“绝对不要失去乐观期待未来的能力,要坚持对自己的信心。”
导演麦克瑞福(Michael Radford)曾以《邮差》(Il Postino)入围奥斯卡最佳影片,本次身兼编导的他,找来以《阿根廷,别为我哭泣》(Evita)入围金球奖(Golden Globe Awards)音乐与喜剧类最佳男主角的安东尼奥班德拉斯(Antonio Banderas),饰演安德烈波伽利的恩师。
此外,因影集《冰与火之歌:权力游戏》(Game of Thrones)打开知名度的音乐家暨演员托比赛巴斯汀(Toby Sebastian),则饰演青年时期的安德烈波伽利,两位演技派男星在片中大展歌喉与精彩演技。
片中收录一首又一首的经典名曲,包括让安德烈波伽利受到苏奇洛青睐的试听带〈求主垂怜〉(Miserere),和安德烈波伽利潦倒时在酒吧演唱钢琴伴奏版的〈恶魔与天使〉(Il diavolo e l’angelo),以及〈用我全部的心和灵魂〉(Anema e core;With All My Heart and Soul)、〈我的太阳〉(O Sole Mio),以及翁贝托焦尔达诺(Umberto Giordano)的歌剧《安德烈谢尼埃》(Andrea Chénier)中的名曲〈Colpito Qui M’avete... Un Dì All’azzurro Spazio〉(蔚蓝的天空)。然而最让乐迷激动的,是片尾一连收录两首安德烈波伽利的传世金曲,包括贾科莫普契尼(Giacomo Puccini)歌剧《杜兰朵》(Turandot)的咏叹调〈公主彻夜未眠〉(Nessun dorma),以及安德烈波伽利的代表歌曲〈告别时刻〉(Con te partirò;Time to Say Goodbye),让观众大呼过瘾,纷纷直呼值回票价。
《波伽利:声命之歌》剧情描述阿莫斯(托比赛巴斯汀饰)生来就拥有美妙嗓音,却因为先天性眼疾,使他的视力微弱到仅能看见光线的明暗,也让他在童年时期经历无数次手术,并进入盲人学校学习点字。不过一场在学校的足球比赛意外,让年仅12岁的阿莫斯完全失明。从此,他的世界变成一片黑暗…。阿莫斯的生命是一场又一场严苛的挑战,个性好强的他,却从未因为失明放弃自己对音乐的热情与梦想。在恩师(安东尼奥班德拉斯饰)的严厉指导之下,他的歌唱技巧不断提升与突破,并经过长时间的低潮与沉潜,终于获得意大利国宝级摇滚明星苏奇洛赏识,亲自邀他同台献唱。此后,他开始受到乐坛拥戴,朝史上最成功的跨界男高音之路迈进。电影于5月25日在台上映。
Text、Photo:采昌国际
