招牌妹妹头、大型粗框眼镜、甚至各大场合都一定要穿短裤的他，是卢广仲带给歌迷们最深刻的印象。他有着浑厚歌喉、浑然天成的“广式”唱腔，那与生活交织历练的生命经历，成就每一首脍炙人口的感动，更曾在金曲奖中获得最佳新人奖以及最佳作曲人奖两项大奖殊荣。
事实上，卢广仲的明星特质不只绽放于音乐上，对于演戏的独特情感，也在电视剧《花甲男孩转大人》中彰显浪漫。你可能很难想像，卢广仲在刚开始接下这个角色前，可是饱受各界批评，认为毫无戏剧经验的他凭什么就此接下男主角大梁，但他以一袭自然又真实的演技惊艳众多硬底子演员，也让观众爱上郑花甲这个角色。
用双脚体悟深刻人生
因为一场公车意外，大学时开始吉他创作词曲的卢广仲，这些年来带给众人无数感动歌曲，虽然历经退伍后的创作低潮，他选择利用11天从台北走回故乡台南，除了更加认识自我的人生体悟，也在接下戏剧后，诠释出更加深刻的感性人生。
卢广仲说，一直以来，他都是个很没有安全感的人，因此在初出道时，都是以厚重浏海和大眼镜示人，因为他想要有种保护自己的防护罩。不过从戏剧《花甲男孩转大人》到大银幕电影《花甲大人转男孩》的蜕变，卢广仲抛下以往旧有的包袱，以夸张中分头、不用吉他来掩饰，反而更蜕变出他内心底层的自然真诚。
在剧中，他游走在严正岚和江宜蓉两位女星之间，看似大情圣，但现实中的他恋爱经验可是一点也不丰富，“我大学时第一次交了女友，但我不太会表达，也不知道什么是谈情说爱，因此大部分时间都是自己在玩音乐，玩着玩着感情自然也谈不下去了。”
但为什么在电影中，感情的演绎会如此深刻呢？
“佛母”是内心最底层的投射
卢广仲笑说，一直以来，他心中都有个投射对象，那个对象是自己心中想像、油然而生的“佛母”（就像是观音菩萨或释迦摩尼佛），是卢广仲内心最尊敬的象征。“我在写歌或是演戏时，都会把内心情感投射在佛母身上，想像自己恋爱的对象就是祂、寄托的慰藉是祂，演技反而更好发挥。”
他强调，“我曾经有在演戏时想像投射的对象是个真人，结果完全无法投入，最后还是把佛母情感放在心上。”
比方说，这次在《花甲大人转男孩》中，卢广仲有一场深情讲电话、对爱人喊话的戏码，他坦言是这次拍摄最辛苦的地方，比电视版阿骂告别式念祭文的部分还要困难，约莫拍了三小时还一直NG，“后来喝了一点小啤酒，因为我一喝酒就会想哭、情绪波动比较大，才慢慢把那个情绪酝酿到极致。”
花甲情感 与现实中有许多神似
《花甲》中的家庭情感，其实很大的一部分跟卢广仲的成长背景有很大的关系，这也成了他在演出这个角色时，更加得心应手的关键。
卢广仲说，他从小就是在三代同堂的家庭中长大，家里气氛传统、不多话，但彼此的感情却十分深厚，他跟爸爸的话不多，但和阿公阿嬷的感动，就是他心底永远难忘怀的依偎。
他分享，“在拍摄有跟阿嬷对戏的场景前，我都会先拿出跟阿嬷的合照在旁默默培养情绪。”只要想到阿嬷过世前与阿嬷互动的点点滴滴，他眼泪就有如水龙头般无法自拔。家人对他来说，绝对是最重要的存在，也是他永远最幸福的避风港。
你几乎可以说，郑花甲正是卢广仲某几分的人生缩影，电影承袭著电视剧里面那种家庭的吵吵闹闹，那些爱互相指责、对骂、心中总是打打闹闹的家庭，但在对方遇到困难的时候，你会不顾忌任何后果为对方挺身而出。
就像是在剧中，郑花甲不敢大声说爱、扭扭捏捏、大学读了7年才毕业、遇事情只想逃避、说话含糊、没胆…但就像他所说的，“不完美的人生才精彩。”
青春就像是如此，我们总会对未来徬徨、面对茫然的人生毫无想法，但你总是有一股拼劲，一种就算失败，也不会随便轻言放弃的决心。
