2017金马影展，继公布焦点导演阿基郭利斯马基（Aki Kaurismäki），再献上14部梦幻强片，最引人注目的是，刚公布获颁奥斯卡终身成就奖的安妮华达（Agnès Varda）新作《Faces Places》，宝刀未老的她也以本片在今年戛纳影展赢得最佳纪录片。而三位戛纳金棕榈得主罗曼波兰斯基（Roman Polanski）、罗宏康特（Laurent Cantet）、阿巴斯基亚罗斯塔米（Abbas Kiarostami ）也都有作品参展。
罗曼波兰斯基的新作《真实游戏》（Based on a True Story）邀来戛纳最佳导演阿萨亚斯（Assayas）操刀剧本，让妻子艾曼纽辛葛娜（Emmanuelle Seigner）与伊娃葛林（Eva Green）两大女星同台飙戏。罗宏康特的新作《小鬼作家养成班》（The Workshop），则将小鬼变成青少年，要克服不同的族裔背景与个性冲突，在女作家的引导下写出自己的故事，却几乎一发不可收拾。去年辞世的阿巴斯基亚罗斯塔米，两部遗作《24格》（24 Frames）与《带我回家》（Take Me Home），以及阿巴斯好友赛佛拉萨麻第安（Seifollah Samadian）执导的纪录片（76 Minutes and 15 Seconds With Abbas Kiarostami）都会参展，可以看见大师镜头外真诚可爱的一面。
上述的作品，加上俄罗斯导演安德烈萨金塞夫（Andrey Zvyagintsev）赢得戛纳评审团奖的《当爱不见了》（Loveless）、美国名导陶德海恩斯（Todd Haynes）改编同名畅销书的《奇光下的秘密》（Wonderstruck），前者冷冽完美，后者奇幻温馨，恰成对比。
另外，还有两部捕捉大师身影与经典的特殊纪录片。《我曾侍候过库柏力克》（Filmworker）揭开《乱世儿女》（Barry Lyndon）演员李昂维塔利（Leon Vitaly）与史丹利库柏力克（Stanley Kubrick）长达二十多年的关系，感人程度足令影痴热泪盈眶。而剖析希区考克（Hitchcock）《惊魂记》（Psycho）著名浴室杀人经典场面的《惊魂记中计》（78/52），就像是上乘的电影教材。金马影展也将顺势推出《乱世儿女》与《惊魂记》两部经典，让影迷温故知新。
还有两位风格卓著的电影导演新片会在金马放映。一位是“电影诗人”菲利普卡瑞（Philippe Garrel）捕捉法式爱情哲学的《是日恋人》（Lover for a Day），另一位则是韩国知名的独立电影导演洪常秀，找来法国影后伊莎贝雨蓓（Isabelle Huppert）助阵演出《克莱儿的相机》（Claire’s Camera），借由女性细腻敏锐的视角观看复杂难解的爱情。14部梦幻强片看尽大师风采，影迷敬请期待。
2017金马影展放映影片简介&预告
《Faces Places》
有“法国新浪潮之母”之称的安妮华达，曾以《无法无家》（Sans toit ni loi）赢得威尼斯影展金狮奖。获得戛纳影展最佳纪录片的《Faces Places》，记录高龄89岁她与年纪差距半百的摄影师JR，两人一同走访法国小镇，与村民交流、拍照，并将一张张照片巨幅输出展示于村墙上。影片不仅展现安妮华达对于影像的奇思妙想，也记录她与JR之间动人的忘年之交，更亲手操刀剪接，证明她宝刀未老的功力。
《真实游戏》
以《战地琴人》（The Pianist）获得戛纳金棕榈大奖与奥斯卡最佳导演的罗曼波兰斯基，新作《真实游戏》邀来法国名导奥利维耶阿萨亚斯操刀剧本，描述一名女作家饱受匿名读者的不堪抨击，仿佛知音的神秘女子虽让她的生活有了短暂的宁静，但她的世界却也悄悄地被占据。导演妻子艾曼纽辛葛娜和演技派女星伊娃葛林携手主演，精采诠释女人之间充满暧昧的友谊与占有，充满爆发力的演出更是火花四射。
《小鬼作家养成班》
曾以《我和我的小鬼们》（The Class）荣获戛纳金棕榈奖的法国导演罗宏康特，入选戛纳一种注目单元的《小鬼作家养成班》，小鬼变成了青少年，讲述一位女作家来到曾经繁荣如今没落的工业城市，带领青年共同创作一部跟他们息息相关的作品，但不同族裔的背景却让彼此产生冲突。影片既在艺术与政治正确间做了精采辩证，也揭开社会的偏见与青年世代的苦闷。
《24格》
伊朗电影大师阿巴斯基亚罗斯塔米的遗作，由24个不同的绘画、影像与不同媒材所构成的片段组成，既是阿巴斯对于电影边界的探索，也是对影像意义的追寻与叩问。
《带我回家》
短片《带我回家》是阿巴斯基亚罗斯塔米的另一遗作，再次展现阿巴斯以简驭繁的寓言手笔，透过彷如具有生命力的足球，一路穿过黑白静画般的巷道与石阶，将平凡的日常赋予引人入胜的魅力。
《与阿巴斯的76分15秒》
导演赛佛拉萨麻第安，曾是阿巴斯多年好友与工作伙伴，他从数百小时贴身捕捉的素材中挑出76分15秒，以纪念阿巴斯76岁又15天的生命历程。影片除了有阿巴斯与《橄榄树下的情人》（Through the Olive Trees）女主角的叙旧、教茱丽叶毕诺许（Juliette Binoche）波斯语等惊喜片段，也一窥阿巴斯如何将生命的观察与反刍，凝炼为真实的影像诗篇。
《当爱不见了》
以《缠绕之蛇》（Leviathan）拿下戛纳影展最佳剧本的俄罗斯导演安德烈萨金塞夫，这回再度叩关戛纳赢得评审团奖的《当爱不见了》，描述一对貌合神离、各自出轨的夫妻，直到12岁的独子逃家失踪，才让他们在搜救之余审视自身内心的问题。导演不落俗套地描绘当代俄罗斯中产家庭样貌，透过镜头直视自私的人性与疏离的亲子关系。
《奇光下的秘密》
美国名导陶德海恩斯改编《雨果的冒险》（Hugo）原著作者的同名畅销书的《奇光下的秘密》，讲述一名寻找父亲的听障男孩与离家追星的听障女孩，身处不同年代的两人，却在纽约自然历史博物馆中有了奇妙连结。影片透过彩色与黑白默片两种电影形式，将两个时代迥异的奇遇故事，交织成动人的追寻旅程。剧中两位小演员精采的演出，令茱莉安摩尔（Julianne Moore）、蜜雪儿威廉丝（Michelle Williams）两大影后皆称赞不已。
《我曾侍候过库柏力克》
纪录片导演东尼齐耶拉（Dony Zieira）在《我曾侍候过库柏力克》中，将镜头转向《乱世儿女》中饰演布林登勋爵的演员李昂维塔利，折服于库柏力克导演才华的他，毅然放弃前途大好的演员生涯，自此展开在库柏力克旗下超过二十年的工作，如今是库柏力克电影修复工作中的重要人物。影片除了透过李昂维塔利的回顾捕捉大师身影，也呈现他不伎不求奉献于电影的动人精神。
《乱世儿女》
电影大师史丹利库柏力克（Stanley Kubrick）赢得奥斯卡摄影、艺术、服装、配乐等四项大奖的古装史诗大作《乱世儿女》，影片描述十八世纪英法战争时期，一名青年为躲避追捕而从军，混迹至英国上流社会夺得爵位的传奇经历。库柏力克不仅在本片采用创新的摄影技术和灯光效果，产生如古典油画般优雅的镜头，讲究的构图与美术设计也成为日后古装电影参考指标，名导史堤芬史匹柏（Steven Spielberg）更以“完美无缺”一语盛赞。
《惊魂记中计》（78/52）
《乔治卢卡拎老师》（The People vs. George Lucas）纪录片导演亚利山德奥菲利浦（Alexandre O. Philippe），这回将镜头瞄准希区考克《惊魂记》中的著名淋浴场景，这段仅有三分钟却置入了78个摄影镜位与52次剪接的戏，彻底影响之后电影史的发展。影片如同警方办案般拆解希区考克复杂缜密的设计，而借由电影工作者、影评人、影迷等各个层面的访谈，不仅揭开幕后秘辛，也探讨影像符码背后的意涵，绝对是影痴必看之作。
《惊魂记》
英国惊悚大师希区考克被视为影史经典钜作的《惊魂记》，描述事业和感情陷入胶着的女职员，将客户钜款卷款逃跑，路途中停留一间老旧旅社，意外揭开看似害羞的老板与他闻声不见影的暴躁母亲，两人背后的惊人秘密。《惊魂记》自1960上映后影响无数电影工作者，衍生出现各种翻拍、续集与影集，其中脍炙人口的浴室杀人戏也吸引许多电影桥段向其致敬。
《是日恋人》
素有“电影诗人”之称的法国后新浪潮代表导演菲利普卡瑞（Philippe Garrel），新作《是日恋人》找来女儿艾丝黛卡瑞（Esther Garrel）担纲演出，描述爱上哲学教授的女孩与教授同龄的女儿住在同一屋檐下，两人各自分享着相恋、失恋、迷恋和出轨的滋味。菲利普卡瑞以诗意的黑白影像，看似随性却精准地捕捉属于巴黎的爱情哲学。
《克莱儿的相机》
近年来创作力旺盛的韩国名导洪常秀，新作《克莱儿的相机》找来缪思女神、新进柏林影后金珉禧与法国影后伊莎贝雨蓓联手对戏，描述金珉禧饰演的电影发行商助理与老板一起来到戛纳参与电影盛会，却无故被开除，坐在街头的她遇见了热爱拍照的游客伊莎贝雨蓓。洪常秀以一贯随性却富有诗意的镜头，除了捕捉两人的相知相惜，也展现戛纳在灯红酒绿背后，原有的朴质小镇面貌。
资料来源：金马影展
