导演曾英庭以“最后的诗句”拍出台湾青贫世代的恋情悲歌，他感叹年轻人即使努力，也难实现梦想。拍摄男女主角机场离别戏时，曾英庭特别有感，一度情绪失控，泪流不止。
“最”片是公共电视首部新创电影，去年3月首播后好评不断，除获4座金钟奖，也陆续在国际影展曝光，包括6月底展开的第17届纽约亚洲电影节（NYAFF）。曾英庭获邀出席与纽约观众交流，今天下午与媒体畅谈幕后点滴。
曾英庭表示，“最”片剧情局限在台湾，但探讨的贫富差距问题具有全球共通性，他很好奇美国观众会怎么看待这部电影。
“最后的诗句”描述一对青春爱侣相恋16年，历经3次政权更迭，却不敌贫者愈贫、富者愈富的大环境，年轻时怀抱的梦想逐渐幻灭，感情也禁不起社会现实的摧残，日渐变质，最终分崩离析。
曾英庭从青年贫穷命题出发，拍出这部悲伤的爱情电影。他说：“台湾的爱情不是都这么悲伤，而是他们刚好运气不太好，彼此也有些问题没有好好去审视，所以不只是时代或社会原因，最主要是他们自己没有好好把握这段感情。”
曾英庭特别谈到片中男主角，一直没有看清很多事，反而不断责怪社会大环境，最后才从别人口中，发现最大问题其实是自己，“算是我身为男性，这个世代男生对自己的反省吧”。
被问到拍摄时印象最深的场景，曾英庭认为是男女主角在机场的离别戏。他回忆说，那场戏要刻意压抑悲伤，祝福彼此迈向更好的未来，他本来想和主演的傅孟柏与温贞菱沟通，没想到才准备开口就哽咽，心情沉淀后还是说不出来，好在两位主角最后都能抓住他想呈现的感觉，诠释到位。
曾英庭说，人世间离别很常见，但非常不容易，写那场戏他就特别有感觉，拍摄时演员还没开始演，他就控制不了情绪，真正演出时，他在监看屏幕前已泪流不止。
“最”片剧情历经3次政党轮替，主角际遇却每下愈况，35岁的曾英庭从同年纪的朋友观察到，台湾社会阶级流动确实愈来愈难，政治人物擘画的美好愿景，往往无法实现。
他说：“这个世界正在转变，我们年轻人始终努力，却不一定能得到原本想要的梦想，而且这个梦想基本上非常简单，就是幸福和安居乐业的未来，如此而已。”
纽约亚洲电影节副总监克里明（Stephen Cremin）去年5月就在戛纳影展注意到“最”片，他认为这部电影巧妙连结台湾社会困境和小人物感情故事，而且曾英庭对自己的影像语言很有自信，初试啼声就展现个人执导风格。
克里明表示，曾英庭和杨德昌一样，不畏碰触政治、历史及成年男女关系题材，这是他15年来首次见到台湾电影人有这样的勇气，是“台湾影坛的绝佳典范”。
曾英庭关注社会议题，曾以长片“椰仔”讲述在台外籍劳工逃跑的背后故事。他透露，下一部电影想拍女警与移工的故事，因为台湾移工人口愈来愈多，“是我们必须温柔对待的族群”。
