从2015年的绘本《什么不见了》、2016年日本UNIQLO T恤设计到2017年的书展主视觉设计，时至今年更参与金曲奖最佳台语男歌手的插画设计，由联合数位文创经纪的二搞创意从创作以来便跨足多领域：出版绘本、服装设计、展览视觉到娱乐产业，究竟是如何的背景才能养成如此丰厚的创作能量与养分？
身为同天不同年生的二搞兄弟，哥哥郭渔有着诗人般感性的性格，与弟弟良根画笔下充满魔幻的画风，形成浑然独特的风格，阅读二搞创意具有穿透魔力的图文，恍如一位妙语如珠的说书者伫立在眼前，生动细说富有渲染力的故事情节；擅于将台湾怀旧物件、场景纳入创作元素的二搞兄弟，创作灵感来自小时候回乡下过年过节的回忆。
Q：可否与我们聊聊二搞的创作背景?创作中的怀旧风格怎么形成的?
良根：从小我和哥哥就一起创作，国小我就非常喜欢画画，而哥哥则很热爱说故事，国中各自升学直到退伍后才又一起创作，在画画的时候经常想起童年的欢乐时光，寒暑假在乡下和哥哥们抓鱼、灌蟋蟀、盖树屋、烤番薯，还曾经跳进鱼塭池里游泳，从池子起来时全身布满黑黑绿绿的颜色，在创作的时候不由自主将这些感受画出来，因为距离现在的生活很遥远，回想起来总是美好的回忆。
郭渔：可能是较良根年长三岁的关系，在写作时涌现的回忆虽然也在乡下，但因为当时正值台湾的发展期，每年回去都会有许多熟悉又陌生的冲击感，曾经的鱼塭很可能再过一年回去就消失了，回想起来很像不曾存在过，面对城市的骤变，发现生活的变化无常，因此这些深刻的体悟与思绪，成了文字的灵感来源。
Q:本次金曲奖最佳台语男歌手主题：我选择的路，我不怕吃苦。配合此次的主题作视觉设计，想带给观众什么样的感受？
良根：思考到金曲奖就是要充满欢快的娱乐性、带给大家欢乐，若要在短时间内给呈现出的作品，那必须非常的吸引人，因此在创作时列入的绘图元素都以能表现“动态感”为主要考量。
这次的主题结合玖壹壹的“我的路”这首歌曲，开始在脑中构思劳动阶层的角色，除了能透过辛勤工作表现动态感，另外这个阶层也很能符合这次的主题，展现台湾人勤奋打拼的性格；在视觉构图上面，使用楼梯创造出具层次的透视感，也像一条向上走的路，象征台湾人努力往上走，终有一天会走到自己渴望的高度！而在细节上，则用老物件点缀，保留二搞风格的元素，整个视觉创造出的空间感也相当魔幻，希望用这次的金曲奖作品，祝福大家今年透过努力争取能有美好的结果。
在感性抒写的嗜字职人，与理性构图的嗜图达人的联合演绎下，把这些感受所酝酿出的动人文字与图像，结合得既摩登时尚又满是复古新意！将回忆本身具有的温度传导给台湾观众－二搞创意软硬兼施的实力，也让台湾民众看见台湾插画创作的惊人活力！
