今年入围最佳台语专辑奖的五张作品，来自截然不同的五组创作者，有代表新世代堀起的势力，有来自流行歌坛闪耀之星，还有长久以来为悍卫家园与守护文化而唱的一群人，专辑的定位和脉络都十分明确。其中，入围今年金曲奖最佳新人奖、最佳乐团奖、最佳台语专辑和年度专辑奖的“茄子蛋”乐团，第一张专辑“卡通人物”大放异彩，来势汹汹。在今年入围奖项也表现优异的萧煌奇和许富凯，专辑和歌唱实力也都同时获评审青睐，而已是大师级的台语老将陈明章，和深耕土地、关怀民间的“农村武装青年”，也带着新作问鼎金曲奖。
“茄子蛋”虽是金曲奖新面孔，但身为独立乐团的他们，靠着稳札稳打的现场实力，拥有不少死忠族群。“茄子蛋”团名意涵标榜男子气概，而取名“卡通人物”的专辑名称，形成一种冲突的趣味性，这意味着他们并不愚昧的嗜血刀杀，而是有时骄傲不屑，有时胆怯示弱，讽喻的比拟，其实是对爱的追悔和膜拜。
严格说起来，这并不是一张纯台语专辑，但的确充满台湾男性的道地口语。专辑开场的“波比克的爱”，以戏曲的配乐形式热闹开场，唱的是爱不到的悲哀，专辑有不少失恋的悲壮情歌，经过夸张繁复的电音处理，倒也飙出剽悍的爽快，于是他们会唱出“你说查某囡仔的内心是无法侧度是安怎重情的你欲用爱换新台票”，“你长得好丑你到底凭什么我心里好难受把她交给我”，专辑中的“浪子回头”一路从低沈到嘶吼，那些掩饰的逞强，在酒过三巡后，真性情终于揭露。
萧煌奇创作近年来益发成熟精炼，今年他以专辑“人生我敬你一杯”入围金曲奖，他的作品也收录在不同的入围者专辑当中，可见作品的抢手程度。“人生我敬你一杯”有着萧煌奇一贯豁达潇洒的人生态度，并采集平凡日常的小确幸，那些曲折多舛的心结其实也埋在旋律歌词当中，只是透过萧煌奇的抒发和转调，不论是遗憾或是追忆，都仿佛可以了然于心，淡淡散去。
萧煌奇唱作俱佳，但他专辑依旧网罗他欣赏的创作人助阵，活化歌曲的多样性，他邀请日本资深吉他手鸟山雄司和三味线演奏名家车谷建太跨刀，专辑中多首抒情歌曲从编曲到演唱都引人入胜，弦乐表现动人心弦。萧煌奇和旺福乐团小民合作的“我是香蕉”，是一首轻松可爱小品，用微笑线的香蕉来比拟人生，趣味得宜，这也正是“人生我敬你一杯”的寓意，强调平凡之中自有福气。
“缝梦”是许富凯的第七张专辑，过去曾四度入围最佳台语男歌手奖的他，这次第五度入围歌唱奖项，还首度以作品入围专辑奖项，展现出这张专辑有别于过去的格局和企图心。专辑由老将曹俊鸿和阮德君联手打造，不少响叮当的创作人，包括台语金曲歌王谢铭祐、何启弘、十方、阿超，都献出台语佳作，许富凯自己也加入创作行列，另外，台语金曲歌后曹雅雯和他对唱“我无熟识我”，则拉展出台语歌曲比较少见的舞台剧张力，专辑以弦乐大量铺陈，保有优雅的气韵，也在传统与创新之间稳固中庸的力学。
陈明章的作品，在台语歌坛早已占有一席之地，他独特的唱腔诉说人生总总，不管是轻柔或是浓烈，总是有一股凝结的能量，缓缓地从听觉渗入心底。“憾山河”专辑中的九首歌曲，来自陈明章从二十多岁至今的创作集结，他附予专辑精准的制作概念，这九首歌曲分别涵盖了四部音乐剧，而这四出音乐剧都呈现台湾早期的文化面貌，于是“撼山河”从气势万千到柔情似水，一首歌一款情，交会出剧剧性的起承转合，风生水起。
同名歌曲“撼山河”正是第一出音乐剧的概念，故事是关于太平洋海底龙宫之海龙王的海底战争，陈明章运用南管吉他、二胡、东方鼓，一开始就点燃战火的强大气势。“再会吧北投”是他与绿光剧团目前正在合作的音乐剧，描绘六、七十年代北投一带三个女人讨生活的故事。北投正是陈明章的故乡，“再会吧北投”和“温泉的交杯酒”、以及万芳诠释的“爱”，重现北投那卡西的琴弦，弥漫心酸凄美的情愁。“行过浊水溪”音乐剧则以浊水溪为背景，阐述台湾历史的足迹。“下脯的一出戏”则是第四出音乐剧，包括“伤心无话”、“古早的情歌”都收录于此，描绘早期台湾女性的悲喜，也追忆歌仔戏的盛行。
成军超过十年的“农村武装青年”，过去经常出现在社会运动的抗争现场，捍卫土地家园，拥抱弱势族群。三年前，“农武”的主唱阿达回到家乡彰化二水，每日走到浊水溪约15分钟路程，也从那时开始，他日夜看着这条喂养他长大的母亲河。这张入围专辑“根”，正是“农村武装青年”这个乐团回归音乐本质，寻觅及重建“根”的一条旅程。
专辑由“思想起”拉开序幕，向恒春民谣宗师陈达致敬，也唱出整张专辑的主题。“这个老人家”这首歌歌词出自过去投身环境运动的前辈粘锡麟，由阿达谱曲，唱出传承的延续。“农武”六个团员皆是乐手，从月琴、金杯鼓、吉他到小提琴、唢呐、钢琴，乐器繁多，但音乐朴质，仿佛是从赤足的脚底引发来出共鸣震动。专辑歌曲与空气土地的连结密不可分，而在一路铿锵有力的发声后，专辑最后以“生活”一曲收场，淡淡的吟唱着，关于富足，其实就是来自生活，源于微风、阳光、和故乡。
