今年金曲奖最佳客语歌手奖、和最佳客语专辑奖这两个奖项入围者，出现四组相同的专辑和歌手，包括跨海入围的秋林、台湾的黄玮杰、黄连煜、以及萧迦勒，各自以他们的创作专辑一起问鼎这两个奖项，也同时问鼎年度专辑奖。其中，除了新生代的萧迦勒，其他三位都深耕客语音乐文化许久，过去的作品也都曾获得金曲奖入围或奖项的肯定。
秋林的创作专辑“大岭脚下”，两年前曾入围最佳客语专辑奖及最佳客语歌手奖，他也是第一位入围金曲奖客语项目的大陆歌手。今年他以“大岭脚下2”同样入围这两个奖项，再度受到瞩目。来自广东韶兴的他，以前从事国语流行音乐工作，之后转而投入客语创作，他的作品带有浓浓的民谣乐风，也让他的故乡-大岭脚下的风情格外清新秀丽。
秋林曾透露“大岭脚下”描绘的是他的童年，而这张“大领脚下2”说的则是现在。专辑第一首歌曲“大岭脚下”正是整张专辑的风景，秋林低回吟唱，搭配淡淡优雅的弦音，道出他对家乡的情怀。“如果，走远了”唱出的更是浓郁的愁怅，好似面对人生前途的迷惘和踌躇。秋林的嗓音斯文朴质，转音轻巧柔顺，唱出大自然的一物一景，原始气味芬芳。
秋林作品灵感源自家乡，专辑作品采集了四季、节气、土地、人文等主题，其中“妹当家”改编于江西石城客家山歌，“问仙”则是他和台湾客家歌手陈孟荞的合唱，两岸音乐的交流合作在这张客语专辑里显露无遗。
来自高雄美浓的黄玮杰，三年前曾以专辑“天光。日”入围最佳客语专辑奖和最佳客语歌手奖，当时算是唱片新人的他，已在创作显现临在写实的乐风，经过一年半的筹备制作，他第二张专辑“夜色”更臻成熟，专辑中田野调查了九个人物，收录十八首曲目，每一个故事都是来自于社会底层的真实人生，每一首歌都集结了汗水与泪水、观察与关怀。
会投入客语音乐的创作，黄玮杰的动机来自于寻根。小时候跟着祖父母说客语的他，发现逐渐长大进入都会之后，会说的客语愈来愈少，念大学的某一天，他经过一间独立音乐唱片行，听到优美的客语乐声传来，内心受到很大的冲击。于是，他开始构思借由创作客语音乐，把母语学回来。
黄玮杰透过音乐帮自己寻根，也透过田野调查，帮社会的弱势族群发声。研究所念音像纪录的他，很习惯透过访谈形式锁定他所关注的人与事，“夜色”专辑的主题为“飘移”，乐章下的九个小人物，有拖板车司机、有跑船的原住民、有跨国移工等，黄玮杰用音乐纪录他们的悲欢离合，用歌声唱出他们的夜行人生，有时是欢乐的合声，有时是平淡的直叙，歌声的语言不止客语或国语，还融合原住民和印尼语。专辑没有精致的配器或编曲，但情感真实而诚挚，黄玮杰也细心在每首歌曲附注客语词汇，有如客语教学，有助于聆听者对于客语的了解与学习。
黄连煜已是金曲奖入围常客，四年前也以“山歌一条路”夺得最佳客语专辑奖和最佳客语歌手奖。黄连煜和陈昇合组的“新宝岛康乐队”奠定其知名度和音乐根基，而回归个人创作，他投入客语音乐的心力着实令人惊叹，他致力于客家山歌的传唱，也灵活运用各种音乐调性，包括民谣、电音、雷鬼和爵士蓝调都在他巧手之下显现发光的能量，让客语音乐保有初始的风味，也同时呈现精致而现代的风貌。
然而即使名气已响亮，黄连煜返乡的这条道路仍艰辛，这张专辑名为“黄泥路”，一方面是“山歌一条路”的延续，另一方面指的正是这一路的崎岖。整张专辑的音乐性活跃跳动，他以二弦弹奏的蓝调摇滚强调“黄泥路”这首歌的精神，以北管戏曲跟神明“求雨”，“打支山歌”则是融入北海道爱努民族的传统民歌编制。他歌声耿直深切，借由“天光”这首歌为客家女性发声，褪去所有修饰，更显虔诚。专辑也邀来陈明珠、简嫚书对唱，前者温柔，后者活泼，各自和黄连煜传达客家女性的情爱面相。
27岁的萧伽勒八年前曾参加过“超级星光大道”歌唱比赛，这几年则潜心投入音乐创作，四年前他以“梦响”拿下酒商创作比赛冠军，也推出单曲。这次他以“细妹恁靓2017”迷你专辑入围金曲奖，受到的鼓舞不言可喻。
萧伽勒的母亲来自杨梅，他对于客语的情感正是源自于母亲。迷你专辑中收录六首歌曲，其中融合了国语、台语、印尼语和英语。萧伽勒透露，原本没有打算这么快推出专辑作品，但他参加某次创作比赛，演唱了他所写的客语歌曲，拿下好成绩，也得到前辈的鼓励，于是这张迷你专辑就此诞生。
萧伽勒的创作充满现代灵巧手法，不拘泥传统模式，打造出客语流行音乐的流畅感。他的声线也充分掌握音乐的律动感，温暖贴切，包括“来去南客”、“阿娘的土地”都自在悠扬传唱客家之美，开展出一条创新音乐之路。
