由台湾导演林书宇执导，改编自国际文学大奖曼布克奖的同名小说《夕雾花园》，在本届金马入围9项大奖，虽然最后仅拿下最佳造型设计，仍旧受到每位评审的推崇，而金马执行委员会主席李安更大赞《夕雾花园》是非常好的一部电影，他说，“我非常喜欢看到这样的国际合作，感觉自然，我很为他们高兴。”
在《夕雾花园》中，李心洁饰演的云林，因为想为已逝的妹妹盖一座梦想中的花园，因此找上了由阿部宽饰演的日本皇室园林师中村有朋帮忙，在那动荡的时代，两人开启一段凄美的爱情故事。据说中村有朋真有其人，原型人物来自当时在马来西亚的传奇人物，由于这个日本人与英国人的关系非常好，从没有人怀疑过他，很长一段时间后，大家才知道他其实是间谍，在某个起雾的早晨，他离开了，再也没回来，没人知道他去了哪里？
马来西亚史上最高预算电影 这部深入马来西亚山区拍摄制作的电影，尽管被归为爱情史诗类别，却是当地电影史上预算最高的一部电影，然而除了主要场景搭建耗资近半，总是喊著预算不够用的艺术指导蔡珮玲，到底把钱花到哪去了？原来她为了确实还原当时动荡的背景，在大银幕上呈现最细腻的质感，拍片过程中，经常面临重重考验，除了事前必须做好一连串的历史考究，细节的花费也远比我们想像得来的更多，而当地天候与人文因素的不确定性，也令剧组必须随机应变。（以下有雷，请斟酌阅读。）
迷濛雾气靠大量喷烟 例如电影中一幕叙述叛军跑到花园，要活捉阿部宽与李心洁的场景，在那么宽阔的自然景色中，不仅必须呈现早晨起雾的样貌，同时还得符合电影朦胧的色彩计划，蔡珮玲现在回想起来，也觉得那场戏真的是耗费整个剧组极大的心力，“除了看老天爷脸色行事，时间点要设在刚日出的清晨，远方真的有雾的时候，这场戏还得辅以现场大量喷烟，包括近距离与远处的喷烟都得呈现层次感，才会显得真实，就连湖面上也要做出自然烟雾，拍出来的效果才会好。”为了这场戏，剧组不知道开会开了多少次。
考量当地民情 删减尺度画面 此外，电影中还有许多怵目惊心的画面，让看过的人难以忘怀，例如李心洁在集中营遭到断指的情节，但蔡珮玲表示，“这一段在拍摄时，原本还有更多的段子来描述，在现场时感觉更残酷，但可能考虑到马来西亚至今仍是民风十分保守的国家，最后剪辑出来仅保留其中几幕而已。”
在男女主角的床戏部分，其实也有一场尺度超大的被剪掉了，这场戏可以说是李心洁从影以来最大胆的演出，情欲氛围十分强烈，但为了尊重当地风俗民情，导演最后还是忍痛割舍。
然而看过电影的观众，最难忘的莫过于阿部宽为李心洁刺青的桥段，这刺青图腾自然是出自蔡珮玲之手，她说，“毕竟这延伸整个背部的刺青图代表的是一幅地图，不仅要暗示金马伦高原，还得具备浮世绘风格，浮世绘里非常多的规则必须遵守，难度很高、所以我请教了许多了解浮世绘的刺青师傅。”
而在电影中，每个人看到阿部宽刺青时的豪迈手法，都感觉好残忍，仿佛身历其境，有一种疼痛感油然而生，尽管工具是戳在假皮上，但看着鲜血汨汨的流出来，还是挺吓人。蔡珮玲笑说，“好怕电影上映后有人跟我说，哪有人这样刺青的，但是电影中就连当时刺青的手法都是经过考究。毕竟当年的刺青材料与现代不同，下手劲道就得这样捅，颜料才吃得进皮肤，血肉模糊也是真实还原，而且拍摄时，有专业日本刺青师傅在现场，手部特写还是由刺青师傅来拍摄。”
洗米水充当温泉 然而在《夕雾花园》的拍摄过程中，还有许多趣味的故事发生在看似浪漫的情节里，这些却都是只看电影看不出来，其中阿部宽与李心洁共浴的画面，也令蔡珮玲十分难忘，由于马来西亚的日本文化较为薄弱，导致剧组人员在当地找不到温泉粉，为了要制造浊白的温泉感，最后使用的是洗米水，所以两人其实是在浴池中，与满满的白米共浴，而为了避免刺青剥落、褪色，泡的也是冷水，再靠喷烟营造气氛，要在如此低温中，表现情欲高涨的演出，演员也真的难为。
为了不让首映会的气氛影响自己，身为艺术指导的蔡珮玲，选择在试映会第一次看完剪辑后的完整版，当她一个人默默检视电影中的每一个桥段，看到有些段落拍摄的那么那辛苦，却因为剧情考量或长度而被剪掉，气得想打电话骂导演林书宇，但回想起拍片中所遭遇的种种难题，真可谓是关关难过关关过，而这一切的考验似乎也在拿下金马奖座后，积累成她电影生涯中甜蜜的果实！
《夕雾花园》剧情叙述1950年的张云林（李心洁饰）在二次世界大战后的生活。她和妹妹张云红（林宣妤饰）历经战乱，为了打造一座姊妹俩梦中的日本花园也纪念过世的妹妹，云林远赴战乱后仍内乱不断的山区，求助日本籍园艺师中村有朋（阿部宽饰），两人却因此展开一段感人至深的爱情故事。《夕雾花园》于11月29日在台上映。
采访、摄影：BeautiMode 资料来源：甲上娱乐、蔡珮玲
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