Martin Margiela、川久保玲、 Jean Paul Gaultie这些时尚先 驱者们，都是设计师周裕颖的偶像 ，这次他将这些设计师的作品改造 翻玩，带领观众见证先驱者创造历 史的感动。
每个人心中都有一个黄金年代，而设计师周裕颖最怀念的，则是自己时装启蒙的九〇年代。
“这是一场很Personal（私人）的秀！”设计师周裕颖在秀前对《BeautiMode》说。这场选在国军文艺活动中心举办的“舞台剧服装秀”，以70%服装秀、20％舞台剧、10％脱口秀的形式，呈现周裕颖25年设计之路的辛酸血泪史。
本次的舞台剧时装秀以《先驱者沙龙》（Salon des Visionnaire）为主题，描述在工作室画设计图边打盹的周裕颖，在梦里穿越时空，来到《先驱者沙龙》比赛，遇上6位国际时尚大咖评审：陈美凤演绎的恶魔总编安娜、董至成化身为草间大艺术家、黄仲崑扮演的老佛爷卡尔、潘若迪诠释设计大师耀司先生，以及客串演出设计师保铃姊的周裕颖丈母娘齐聚一堂，为周裕颖的永续服装作品举牌评分。
《先驱者沙龙》灵感来自19世纪巴黎落选者沙龙（Salon des Refusés），当时不受正统学院派认可落选沙龙展的马奈（Édouard Manet）、塞尚（Paul Cézanne）等多位画家，尔后也成为后人景仰的先驱者。
为了这次的服装秀，周裕颖将自己多年来搜集的品牌服饰收藏进行断舍离，透过他对时装的理解，重新拆解组合，向这些时尚先驱者们致敬，同时也让这些服装重获新生，让它们的故事得以延续。
横跨各年代的上百件服饰收藏，其中不乏对周裕颖有深刻回忆的单品，尽管不舍，但还是得跨过，“这很奇怪，当它被我改掉、剪掉，当你没有拥有的时候，它其实就活在你心里了，你不会再忘记，你如果没有改掉，它永远在衣橱那里，你不会去管它。”周裕颖说，“这整场秀要讲的是自由、大胆、冒险，虽然改完后会舍不得，心会揪一下，但后来反而觉得，那个东西已经完全刻在我心里，有了另外一种心境，觉得自己更有勇气。”
而影响周裕颖做出将心爱收藏进行断舍离的决定，则是因为另一位时尚先驱者Helmut Lang。2005年决定彻底退出时尚界的Helmut Lang，是90年代知名极简主义设计师，2010年的一场大火，烧毁了他纽约工作室的服装收藏，也使得转而全心投入艺术创作的他，决定将自己服装裁碎，作为创作媒材，横跨20年、近六千件作品，于是被裁碎制成了雕塑。
本次重新解构发表的30套收藏改造作品，共分六大主题。“大师讲堂”系列服装，以周裕颖收藏知名时尚品牌从1940至1990年代曾公开贩售的秀服版型解构重组，再搭配同品牌不同时期的经典服装款式，在同一件服装上，呈现跨越数十年的时尚对话，带领大家见证先驱者创造历史的感动。
其中一套Givenchy改造裤装，就是运用Alexander MaQueen于1997年在Givenchy设计的折纸领型西装外套及宽裤版型，结合Riccardo Tisci于2009年在Givenchy所设计的经典变形虫衬衫布料改造而成。
身为Martin Margiela头号粉丝的周裕颖，将自己收藏的多件Margiela艾滋T恤，改造成人台衣版型；而使用三宅一生（Issey Miyake）于1980年代发表的“棉被衣”版型，则是被周裕颖注入自身DNA重新改造。
周裕颖说：“我觉得这蛮有意思的，尤其是我这么喜欢Margiela，他都改别人的东西，他应该没想到有一天人家会搜集他的艾滋T恤，再把它改回来成他的东西，这对我来说，是很好玩的，这就是我们这个年代的一种反叛。”
“梦幻联名”系列服装，将周裕颖珍藏的设计师的经典品牌服饰，包括像是川久保玲、山本耀司等，全部拆解重组，配对出5组梦寐以求的联名组合。
Raf Simons因为Martin Margiela而决定进入时装产业，Martin Margiela之于Raf Simons，就如同Raf Simons之于现在的服装设计师，深受两位设计师影响的周裕颖，将两者的服饰改造结合，仿佛借此将彼此对服装的狂热传承延续。
他也透过一件由超过60个90年代服装设计师的衣标拼接组成的衬衫，也借此向自己心目中最强年代的设计师致敬。周裕颖说：“本次发表的30套作品，是历来时装秀最少套数但却耗时最久的一次。在没有设计图的前提下，每一件作品需拆解数十件服装，再以艺术品的概念重组呈现，希望留给25年的服装历程一个纪念。”
而“启蒙收藏”系列，则是集吉他大学时期沉迷收藏、甚至写专题论文研究的两大启蒙导师Nike和Levi’s鞋履服饰拆解重组，创造出无限可能的全新时装配件。
“超现实主义”回顾周裕颖意大利的求学时期，感染当地文化而带点天马行空、幽默嘲讽的设计手法，他将时尚产业十分泛滥的“购物袋”拆解重组成一套服装，“No More Shopping Bags”的标语，恰巧呼应品牌永续时尚的精神，也希望借此让众人反思，过度生产的购物袋，是否也成为另一种塑料袋了？面对“永续”如今已成当今显学，犹如另一种“蛋塔现象”，让周裕颖感到忧心。
2002年首度曾因为自己改造的裤子而登上媒体版面，周裕颖喜爱改造，并非出于环保考量，只因它够酷，而且独一无二，有时在改造时，甚至还会意外发现一些关于原服装主人的小故事。周裕颖说，“我的样品师有一次发现了一封小学校长的家书，里面写着他的近况，跟同事处得不好，还询问家人能否先寄三条牙膏给他什么的。我觉得这就很有故事，很好玩，我改造这些服装，不可能再做出一模一样的东西，所以这很酷，出发点不是我一定要环保或什么，反而觉得这是一种故事的延续。”
“超现实主义”系列另一套别具意义的作品，是由Alber Elbaz 2010年手绘防尘套打造而成的解构洋装，让配角变主角，周裕颖表示：“Alber Elbaz古典高雅廓形，搭配叛逆不收边的时装美学一直都深深吸引我，看到新闻得知设计师逝世的消息非常震惊，也以这套作品特别向先驱者致敬。”
赞助合作也非常有态度的周裕颖，Johnnie Walker“跨界合作”系列一共推出三套作品，第一套以口感甜顺“Sherry Bomb雪莉炸弹”（黑牌12年雪莉桶风味威士忌）的雪莉桃红为灵感，解构80年代Saint Laurent西装外套与Dior毛呢长大衣，背后的立体打折设计更诠释“炸”的极致之美；第二套作品大胆采用雪莉炸弹威士忌酒瓶做为媒材，透过破坏、重组的特殊表现手法，突破框架制成别具心裁的手工编织长版背心，内搭服装以经典黑白元素染上琥珀色渐层威士忌酒液，遥向90年代的解构主义及Johnnie Walker调和威士忌先驱者致敬。
最后一套完美融合潮流与经典燕尾服的皮衣，以风度翩翩的约翰走路绅士形象为发想，设计出可拆解单穿的短版外套、燕尾服背心及一般背心，内里以桃红色内衬作为设计，展现雪莉炸弹威士忌经典却充满时尚活力之气息。
时装秀尾声，以周裕颖“人生跑马灯”为题，透过喜、怒、哀、惊四种情绪感性回顾人生重大转捩点：跨越1920、1980、2010年代的三件礼服缝制而成的百年好合怀旧婚纱，藏着周裕颖当年亲手替妻子缝制嫁衣的喜悦；17岁时前卫的他穿着“裙装”在马路上遭受辱骂的愤怒，转化成裙子上的文字；由父亲西装改造的作品，则是抒发已故父亲未能亲临服装秀的遗憾；惊喜彩蛋，则是阐述了周裕颖第一份工作其实是孕妇装设计师，时常带着假孕肚画设计图的有趣回忆。
最后，由歌手Dizzy Dizzo蔡诗芸压轴走秀献声，首次公开演唱单曲〈Trash Talk〉献给永续时尚，并演绎设计师好友周裕颖成立个人品牌Just in XX前的得奖作品，服装以福和桥跳蚤市场的二手羽绒衣制成，象征永保对时装的狂热。
许多1990年代的服饰和音乐，令人怀念，当时创造的经典，甚至至今难以超越，透过《先驱者沙龙》的时尚歌单，带领大家一起重回让人难忘的1990年代。
Text、Photo：Just in XX
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