由音乐人Yellow黄宣操刀, 以他擅长的声响编曲， 创造前卫的工业氛围， 并邀请他心目中的女神徐若瑄， 共同催生出让人一听就上瘾动感歌曲！
音乐是流行文化中至关重要的一部分，由台北市文化局、文化部及经济部合作办理的“2021台北时装周 Taipei Fashion Week”，今年活动以“时尚自由市”为名，串连时尚、音乐、艺术各界人才，规划线上线下串连的全新模式，带来全新时尚体验！
自2018年Vogue Fashion’s Night Out（简称Vogue FNO）开始，每邀请音乐人制作“台北时装周x Vougue FNO”的活动主题曲，以此纪录并写下当代属于台北时尚与文化印象！而今年的活动主题曲，是由曾获金曲奖最佳单曲制作人奖的音乐人Yellow黄宣操刀, 以他擅长的声响编曲，创造前卫的工业氛围，并邀请徐若瑄共同催生出让人一听就上瘾的主题曲〈Paradigm〉！
Paradigm精神！只有自己，才能决定自己最好的样子！
“Paradigm这个字的意思‘典范’，它很符合时尚的精神，你就是你自己最好的模范。”Yellow黄宣说。
黄宣表示，这首歌的灵感，来自这一年多来，人们因疫情所经历的共同防疫、共同守望的关系，在本土疫情爆发期间，他大部分的时间都关在家里，在不受外界干扰的状态下，反而有时间省视自我。
“就是在这一刻，你才意识到，只有自己才能决定自己最好的样子。”他说。
〈Paradigm〉这首歌曲，黄宣特邀曾获“最佳嘻哈专辑奖”的张伍共创内容，在歌词中描写全人类的进程，以及每个人找寻自我的旅程。其中有一段以日文表达的歌词，翻成中文的意思是“这个也不可爱，那个也不漂亮”，以此描绘人们在流行中左挑右选的心态，展现大家在历经摸索后，发掘自己风格的必经之路。
为了让歌曲呈现的观点更加完整，黄宣请来Vivian徐若瑄合作。
“以前我对‘黑色饼干’时期的她有强烈印象，如果要找个有点酷、有点调皮，同时又要帅气又性感的女生诠释这段歌词，她真的是不二人选。”黄宣表示。
而徐若瑄也早就对黄宣的才华有深刻的印象，这一次的合作两人玩得很尽兴。
“我用了平常比较少用的中音，算是很新的突破，那是我个性中比较大女人的那一面，黄宣让我有机会表现出来，我很喜欢这样的呈现。”徐若瑄说。
除了以声音表演参与创作，这一次徐若瑄在也参与了部分的歌词编写，并且在回台隔离期间火速完成歌词，她认为，在这样艰难的疫情时刻，大家还是在工作岗位上不懈地努力，因此很想把这样的心情放进歌词中。
“我们都很爱时尚，也很珍惜台北时装周，这对设计师而言是很重要的平台，所以在疫情期间，大家还是很努力想把些这件事情完成。十几、二十年后再听这首歌，我们会想到此时此刻，我们是如何地如地努力共同完成这样的事情。”徐若瑄说。
嘻哈与工业潮流的服装设计
为了与风格强烈的黄宣一起搭配，徐若瑄选择了潮流感十足的Balenciaga红色裤装，与Stella McCartney连帽式喇叭裤，在MV够展现难得一见的嘻哈风格！
黄宣则为了呈现与音乐风格相符的工业、未来感，黄宣选择了台湾新锐品牌Plateau Studio的深蓝色皮夹克与皮裤，搭配红色耳环，以及瑞士Audemars Piguet皇家橡树离岸型自动上炼计时码表，呈现简洁却有很态度的风格。
2019年成立的台湾新锐品牌Plateau Studio，由知名的时尚模特儿Xinju San担任主理人，很有风格的她，每季创作围绕着台湾本土故事，同时为鼓励台湾文化与艺术新锐，也曾与本土艺术家合作，风格独具的潮流风格很受当代时尚新锐与音乐人喜爱。
打破框架，CG动画跨界创意为音乐MV 带来全新视觉体验
在MV的制作上，特别邀来新一代音乐人偏好合作的CG创意团队Age Creative操刀，制作出在视觉上也能自成典范的音乐MV。负责影像创意的导演Parker解释，这次的影像构想全围绕着“找到自己的模范”的概念进行发想，以CG动画技术，让人物产生扭曲或弯曲的效果，呈现人在找寻最佳自我状态的过程中，不断历经转变的过程。
而在拍摄时，他并没有给黄宣与徐若瑄太多的动作指令，只希望他们在镜头前做自己，所以只要求黄宣多呈现动态、Vivian徐若瑄负责静态的方式，试图阐述无论动静，两种状态都很美的深刻意涵。
“在镜头前，Yellow和Vivian徐若瑄一直在换姿势，有点像他们平日在摄影棚里拍摄时尚照片那样的状态，他们都是在呈现自己最好的模样。除此之外，影片中看待台北的视角也呈现不同的变化，有如台北市也在找寻自己最好的样貌。”Parker说。
Text、Photo：康泰纳仕
广告、专案等商务合作，请发信至：[email protected]
