李安导演的新作《比利-林恩的中场战事》日前在纽约电影节首映，这部影片颠覆性地采用120帧、4K分辨率、3D制式来拍摄，外界也对这部影片充满了好奇。革命性的画面和人文题材是《比利-林恩》的两大看点，然而首映之后外媒的看法却是毁誉参半。影片剧情还是获得一些人的肯定，被认为是继《断背山》之后又一部充满人文关怀的作品，但画面上的创新收获的更多是批评。不少影评人认为超清画面不太真实，让人出戏，甚至有影评人认为画面影响了影片表达。

　　下面一起来看看外媒对于《比利-林恩》的评价吧：

　　The Wrap

　　李安的这部新片采用120帧每秒的帧率、4K分辨率、3D制式。李安和他的伙伴们曾表示这部影片有望为电影行业带来一次创新，但这次试验最终的结果却并不成功。

　　影片的大部分镜头里都有一名角色站在画面的前景位置，背景模糊不清，位于前景的角色却异常清晰，看起来就像是从杂志上剪下来的高清照片一样。近两年颇有一些成功的作品，证明3D影像技术大有可为，但《比利-林恩的中场战事》里运用的超清3D技术却让这部影片看起来很诡异，就像是上世纪80年代用录影带摄像机拍的电影一样。

　　对于演员们而言，这种画面上的进步意味着脸上的每一处毛孔都清晰可见，皱纹、斑点、黄牙自然也是异常醒目。对于那些有着身体虚荣心的演员而言，这项技术简直就是噩梦。120帧/4K分辨率能让影片中的人脸更加清晰，然而这是否是李安导演的目的呢？确实这项技术能在特写镜头里为克里斯汀-斯图尔特精致的脸庞添加额外的情绪，但异常清晰的画面也将史蒂夫-马丁流于表面的表演彻底曝光。

　　新帧率下镜头中的背景完全失焦、模糊不清，这算哪门子的进步？目前阶段这项技术可能只适用于一种情况：从主观视角拍摄一名角色失去与现实之间联系的镜头，然而这种情况与李安导演想要在《比利-林恩》展现的东西正好恰恰相反。

　　像李安这样大胆的导演或许利用中场表演在美国对外战争与美国娱乐行业之间建立了一个更加清晰、更加直率的联系，但这部影片是构筑于剧情前后对比的差异上的，战争场面缺乏说服力，比赛中场表演时比利-林恩和他的同僚们站在天命真女的背后的镜头更让人感到头疼，这种刻意制造的不平衡感没有带来预想中的回报。

　　在叙事层面上，李安的这部作品就像它的片名一样笨拙、缺乏热情，李安一点都不理解这些战士之间的情感联系，影片中的对白想要变得风趣，最终却很脱线。影片中比利追求啦啦队长费森的那一幕尤其糟糕，他们两人僵硬地好像是一对尝试交流的外星人。

　　出演本片的所有演员中唯有斯图尔特一人表现得像是在演一部正经严肃的影片。她饰演的角色在车祸中受伤且留下了伤疤，她脸上、身上的疤痕都很逼真，经受住了李安新帧率的考验。或许这项技术还处于初期阶段，未来会有进一步的改进，就目前而言，它只适用于电视肥皂剧，毕竟肥皂剧里的演员总是拥有最干净漂亮、最光滑无痕的皮肤。

　　《比利-林恩的中场战事》是一次令人厌烦的观影经历，不仅因为影片在情感层面上的缺失，更因为影片缺乏凝聚力，最终只剩下没来由的多愁善感。超级清晰的主角和无比模糊的配角、背景，这部影片的画面给人的感觉并不真实，更像是近视的感觉。

　　THR

　　这项技术上的创新经常让我“出戏”，而且这种帧率似乎更适合那些年轻演员，对史蒂夫-马丁这样年长的演员就不太友好了。比利与姐姐斯图尔特之间屈指可数的互动戏展现出了他内心坚强的一面和柔软的一面，也是影片的最佳镜头。影片主要还是围绕达拉斯牛仔队的中场表演来展开的，现场的烟火、闪光灯、烟雾刺激着士兵们饱受战争折磨的神经，展现出他们无法忘却战争的无力感。即使是铁血无畏的军士长，也有些慌乱。不出所料，正是这些镜头让李安的这次赌博得到了汇报。

　　综艺

　　《比利-林恩》是否会是颁奖季的有利竞争者？答案是否定的，不过影片或许可以在视效、摄影等方面有所斩获。首映之后的评价毁誉参半，很多人认为影片太过平淡。李安一直是好莱坞最会选角的导演。主演乔-阿尔文的德州口音非常地道，访问环节他自爆是英国人，现场也是一阵哗然。

　　IndieWire

　　李安的这部新作在剧情上颇有可取之处，但运用在影片上的新技术却并不成功。《比利-林恩》将李安两种截然不同的电影风格融合在一起。和《少年派》、《卧虎藏龙》一样，这部影片展现出他对于镜头语言新可能性持之以恒的探索和追求；和《断背山》一样，这部影片是对于那些被疏远的美国人一次朴素的描述。不过《比利-林恩》和李安以往的作品一样缺乏靠谱的剧本，有着很好的主题，但却配上粗俗陈腐的对白和虚假的南方口音。

　　这次在高帧率上的尝试更多是满足了技术上的好奇心，而不能说是一次成熟的创新。最后的那场战争戏里，比利回忆起他与敌人交火的细节，以近乎纪录片的风格捕捉了这场战斗里每一个血淋淋的细节。中场表演那场戏则可以拍成一部独立的短片，这场戏在天命真女装腔作势的表演和比利的局促不安之间形成了一个鲜明的对比。

　　UPROXX

　　2012年彼得-杰克逊在《霍比特人：意外之旅》中采用了48帧每秒的帧率，然而大部分影迷没机会看到48帧的电影版本，那些看到的影迷却觉得影片的视觉效果太真实，让影片反过来显得很“廉价”。而在《比利-林恩》里，李安采用了120帧每秒的帧率，这让影片画面真实到令人惊讶。然而“真实”并不一定就是好。超清视效会让人分心，很多情况下我都得脱下3D眼镜，确认影片里到底发生了什么。

　　这一帧率下的动作场面并不能说好，然而相比其他影片里我们所看到的画面，这起码很有趣。很遗憾的是，这部影片中只有极少一部分是发生在伊拉克的战场上，影片绝大部分镜头都对准那些站在橄榄球场上的士兵。

　　这种表达方式的一大问题在于演员表演的低容错率。老实说，我甚至不相信丹尼尔-戴-刘易斯（Daniel Day-Lewis）能够在这种情况下给出优秀的表演。这就好比是刘易斯在街上碰见你，然后开始表演一样。而在《比利-林恩》里，在你面前表演的是一位清晰、逼真到甚至不太真实的人。而就我们所知，范-迪塞尔的演技肯定是不能和丹尼尔-戴-刘易斯相提并论的吧？