浑然天成的演技、掌控全场的气势，人称“剧场女神”的谢盈萱，有着令人惊艳的舞台剧架势，她总是能在细微的表情酝酿间抓住情感，更在那奔放的肢体间诠释能量，只要有她在的表演就是种温暖，观众也能陶醉在那氛围中。
从台北艺术大学戏剧系出身的她，从小就对表演有着浓厚的冀望和情感，多年来的剧场历练，底蕴她对演技的着墨和升华，更在首次担纲女主角的《谁先爱上他的》中，获得第20届台北电影节最佳女主角奖，目前更以入围金马奖最佳女主角的姿态，成为5名入围者中唯一的台湾人。
在2018年第55届金马奖入围的名单中，台湾电影《谁先爱上他的》以气势最旺的8项入围成为2018年台片最备受期待的黑马，虽然是小品作品，但那满溢的温情和触动人心底层思绪的感慨，勾勒出你我最深刻的体悟。
《谁先爱上他的》共入围最佳剧情长片、最佳男主角、最佳女主角、最佳新导演、最佳新演员、最佳原著剧本、最佳剪辑、最佳原创电影歌曲等8项肯定，在曾编剧过《流星花园Ⅱ》、《光阴的故事》、《我可能不会爱你》、《植剧场－荼蘼》的王牌编剧徐誉庭执导下，有着更扣人心弦的震撼。
初次执导的徐誉庭本次除了再度担任编剧，她也运用过往在剧情片上的能耐，交织出爱与恨的澎湃，在那一段段爱情、亲情、友情的迂回流转中，道出你我从不愿面对，甚至不知道该如何启齿的“真爱”。
如果丈夫的外遇对象是个男的？
《谁先爱上他的》故事描述，3年前丈夫离家出走、95天前丈夫去世，刘三莲（谢盈萱饰）这才发现丈夫保险的受益人，竟然从自己的儿子（黄圣球饰）变成了一个叫“阿杰”（邱泽饰）的男人。愤怒的刘三莲只好带着儿子以及她那奥斯卡等级的夸张演技，直冲阿杰家，上演了一出孤儿寡母的悲情剧码。
然而，阿杰在俊美的外表下却有个险恶的心，竟然死皮赖脸的从头到尾装疯卖傻，让“正义”这一方的刘三莲，既愤怒又崩溃，誓死也要抢回丈夫的保险金。
她没料到的是，这个她口中嚷嚷的“小三”，却有着不为人知的过往，随着和青春期儿子之间的冲突、不谅解，到抽丝剥茧后窥探出的秘密，一场从没想过的情节，正以含苞待放之姿茁壮……
本身就关注女性议题 也尽情为其发声
在电影中，谢盈萱主演的刘三莲是个歇斯底里又有强迫症的家庭主妇，她生活简单、朴实、一心只想要孩子好，却在丈夫过世的偶然骤变中，发现她从来不曾面对过的真相──突如其来的转折令她崩溃，孩子青春期的叛逆，更让她顿失重心的依靠，她怀疑这一切的考验，是否为谎言铺陈的假象？
谢盈萱的角色，与你我心中再熟悉不过的家中老母有着八九不离十的模样，她虽然平凡无奇，但对孩子有着极高的冀望和想像；虽然叨叨絮絮，心底却有着无比呵护的心和爱意──外表看不到的，是她最缜密和细腻的心。
她分享，她自己本身很喜欢关注──当女人原本是女人时，最终蜕变为母亲后的改变──更特别对女性议题非常在意，“对于女人，失去自我是件很恐怖的事，这可能是来自于对另一半的无能为力、自责、压力，进而会把这个状态投射到孩子身上，也能从生活中窥知一二。”
社会的无形缩影 背负着价值观的期待
而之所以能把这样的角色演绎地活灵活现，是谢盈萱汲取生活中不同母亲的面貌，“她的故事是身边的一条线，当然并非是全貌，但我撷取其中不同的样子，再放到角色中。”
她坦言，一开始要演出如此情绪丰沛的人物时，其实有犹豫过那样奔放的情绪适不适当，然而，在演出时，她其实也没有去想对或错，而是依照导演徐誉庭的指令“说故事”，像是贪小便宜的姿态、拿东西的手势、刷马桶的动作等，都是塑造角色独一无二的方式。
谢盈萱有感而发的说，《谁先爱上他的》其实就是这个社会上令人无奈的缩影，而且它就确确实实地发生在你我随时都能接触到的生活当中，“这是关于一个人，他必须背负着社会赋予给他的价值观念或逻辑，使他必须成为一个传宗接代的人，甚至拉完全不知道的人下水、过着不同的生活。”
但，错误其实不是出自于人，而是来自于这个社会，“电影是用很幽默的方式在讲这个议题，它用一个转换的方式，让人体悟到生命状态并不是只有痛苦。”
舞台剧到大银幕历练 迸发更多精彩亮点
虽说有多年的舞台剧历练，谢盈萱还是直呼在大银幕的戏剧演出方式，和她以往习惯的技法有很大的不同。
“两者的演出真的完全不一样！”她笑说，“无论是情感投射范围或表演方式的差异，舞台剧跟戏剧真的有很明显的不同。”
好比说，剧场内会有几十位至几百位的观众，你任何一个小小的细节、眼神、肢体、动作，你都要有意识自己是在舞台上，享受着来自观众的注目，“因为没有镜头的拣选，整个人所要做的是陶醉在舞台的氛围，那是很科学的，你可以自己计算要怎么表演，根据观众的情绪反应做出不一样的反馈。”
但影像完全不一样，因为没有现场的反应，所以你更要坚定在状况里面，不能被任何事情、情感干扰。
谢盈萱表示，剧场演出的帮助就是现场有观众，当你发现有任何奇怪的行动时，便会想说“为什么会有这样的反应？”你可以改变、也能够不理会，这就是一个计算。
然而在镜头里，必须要有比舞台上更坚强的意志，毕竟现场只有你跟对手之间的表演，任何超乎对手之外的，都不应该是你的考虑范围，“必须要有某一种潜意识在里面，这是个另一门不一样的学问。”
像是表演时麦克风会贴在不同的地方，这都是表演逻辑上很有趣的一环，也会影响自己用身体告诉别人情绪的状况，“我还是在习惯这两者之间的拿捏、对比，事情永远是两面刃，端看自己如何诠释。”
谢盈萱笑说，从舞台剧转战大银幕戏剧的她，近年来获得愈来愈多奖项肯定，这让她觉得受宠若惊，也从一开始金马入围的爆哭，慢慢转化为沉浸在入围的喜悦中，“接下来就看看人生怎么引导，享受模糊的暧昧时刻，毕竟人生没有那么长，给自己太大压力也没什么帮助。”
